原定在今年暑期檔上映的《友情以上》延期至9月20日，上映兩天，《友情以上》的票房不足一千萬，這一成績雖然好于2012年獲得405.7萬票房的《初戀這件小事》，但據貓眼專業版預估《友情以上》最終票房將在2500萬左右，與2017年《天才槍手》2.71億的票房相比懸殊巨大。

2017年之前，由于不少題材在內地“水土不服”，泰國電影還是內地電影市場的稀客，以“作弊”為題材的《天才槍手》能獲批上映讓不少人感到意外，同時，《天才槍手》的市場表現，讓不少片商發現了泰國電影性價比高的屬性。

只不過，“泰國熱”并沒有持續太長時間，2018年引進的“泰國動畫之光”《暹羅決：九神戰甲》在內地僅拿到了253萬票房，今年3月上映的《把哥哥退貨可以嗎》僅有175.2萬票房，參照《天才搶手》300萬+的批片價，《暹羅決：九神戰甲》片商能否回本并不好說。

引進一部小語種（非英語）電影，片商除了以該片在本土的播出情況為參考外，還有很多其他因素的考量，比如《友情以上》之所以會被引進，除了它在泰國的擁有良好的票房成績外，與《天才槍手》同樣出自GDH559影視公司，并沿用了《天才槍手》的幕后班底，同時還搭配了在內地擁有一定人氣的平采娜，都讓《友情以上》看起來具有成為爆款的潛質，包括片名暗藏“友情以上，戀人未滿”的引申情感話題非常適合營銷，這些都是吸引片商的亮點。

然而，《友情以上》并沒有成為第二個爆款泰國電影，這也提醒了片商小語種電影引進時有幾個需要注意的事項。

通過對比近六年內地票房過億的小語種電影，可以看到日本以動畫電影傍身，有哆啦A夢、柯南在手，不愁票房，后來者印度自《摔跤吧！爸爸》后，摸到了打開中國市場的門道，以關注本國社會矛盾為切口，形成了自己的品牌形象，近幾年都保持著較為理想的票房表現，與日本分庭抗禮，成為內地電影市場的兩股勢力。

而像泰國、芬蘭等小語種引進片，大多沒有形成自己的類型定位，西班牙目前正在犯罪懸疑類型上摸索，2017年，《看不見的客人》獲得了1.72億票房，今年上映的《海市蜃樓》獲得了1.10億，但《海市蜃樓》的豆瓣評分要比《看不見的客人》低一些，觀眾反響也不如《看不見的客人》，西班牙能否在犯罪懸疑類型上乘勝追擊尚不好說。

泰國電影中最突出的類型當屬恐怖片，融合了自身的宗教信仰以及民俗風情的背景，說教意味更濃于單純尋求靈異玄虛的日韓恐怖系列，但陰牌、尸油、古曼童、降頭等恐怖元素也決定了泰國恐怖片在內地上映機會渺茫。

另一種受大眾歡迎的泰國電影類型就是泰式小清新的青春愛情題材，近幾年，內地觀眾對“高甜度”影視作品的需求量很大，而這種題材作品的核心亮點在于對“青澀”的把控上，“小心思”“小情緒”“小忐忑” ，《初戀這種小事》《初三大四我愛你》等影片對這種純情少男少女的細節捕捉做的很好，泰式小清新可以作為泰國電影一個突出類型代表，只不過近來內地對青春愛情題材的把控能力越來越強，觀眾的耐糖能力越來越高，因此，在選擇引進泰國電影時，類型并不能作為主要參考依據。

《摔跤吧！爸爸》能夠獲得12.99億的內地票房，是因為中印都存在著不同程度重男輕女的社會問題，引發了觀眾共鳴，同時，影片也鼓勵了那些遭受不平等待遇的女孩努力改變自己命運，傳遞了正能量。

《摔跤吧！爸爸》在內地燒起的“印度熱”讓印度電影在2018年迎來爆發，無論是關注男女平等的《神秘巨星》，諷刺教育公平的《起跑線》，還是探討宗教信仰與大愛的《小蘿莉的猴神大叔》，以及反映歧視與階級差異的《嗝嗝老師》，都獲得了非常理想的票房成績，原因在于這些影片與中國社會或多或少存在著一些相似之處，容易喚起觀眾的共鳴，影片所傳遞的價值觀也與觀眾相吻合。

反觀泰國電影《友情以上》的票房失利，從一定程度上看，是與觀眾的價值觀發生分歧的結果。

“友情以上，戀人未滿”其實是很多曖昧期男女的共同狀態，影片如果以這個角度出發，很容易獲得觀眾共鳴，但《友情以上》不然。影片講述了高中時期潘（奈哈飾）本想鼓起勇氣向他最好的朋友琴（平采娜飾）告白，但因為擔心告白被拒連朋友都做不成，潘決定以“好朋友”的身份默默地陪在琴身邊。

在這個過程中，潘和歷任女友分手，琴都會開導他。每次琴和男友吵架的時候，無論她在緬甸、馬來西亞還是香港的哪個地方，她都會給潘打電話，然后潘就會利用自己當空少的特權坐飛機去陪琴“捉奸”未婚夫。

這種“友情”聽起來很美好，但存在著很嚴重的道德偏差，首先，琴不可能不明白潘的心意，因此說琴是一個裝傻充愣享受備胎溫暖的綠茶也不為過，而潘更是一個渣男，女友換了一個又一個，都沒有付出過自己的真心。

他們兩人互相溫暖，受苦的卻是旁人，最后備胎男主和綠茶女主終成眷屬，影片告訴觀眾“要堅持當備胎”，東南亞風光很美，男女主角顏值很高，卻看不到真摯的情感，就像網友吐槽的那樣“不要帶著三觀看這部電影”。

泰國有很多三觀與中國存在偏差的影片，片商在選片時，不能被愛情電影的表象所迷惑，有些劇情設定只適用于泰國觀眾。

有數據顯示，2018年33.42%的進口片份額中，美國好萊塢電影就占了近31.4%，可見其他小語種電影的空間有多狹窄，在此之中，日本動畫電影與好萊塢電影面對兩個不同的受眾群，因此避開了正面沖突，不僅如此，日本動畫電影在美國也同樣擁有不小的受眾市場。不過，日本能夠與好萊塢做出區別的也就只有在動畫領域，劇情片領域，日本在內地市場尚未出現票房過億的作品。

印度寶萊塢電影與美國好萊塢電影是兩個不同的創作方向，風格屬性與文化意識形態都沒有碰撞重合的地方，因此二者沖突不大，像西班牙、德國、法國、芬蘭等小語種電影，想以劇情突圍做到區別于好萊塢大片并不容易。

如果用華麗、宏大來形容好萊塢，區別于它的作品就是真實、細微。今年五一檔黎巴嫩電影《何以為家》在《復聯4》的碾壓下，闖出了一條生路就是最好的例子，《何以為家》從5月2日開始逆襲，連續4天上座率力壓《復聯4》，整個檔期中拿下1.25億票房，累計總票房1.54億，成為了五一檔期十足的黑馬。

一個掙扎在亂世底層的孩子，向父母實則是向社會發出的控訴直擊人心，觀影體驗與《復聯4》或是其他好萊塢大片截然不同，這種基于國情創作的影片更具有情感張力，也更容易獲得觀眾認可，此類影片同樣更容易受到片商的青睞，票房保障性相對更高。

來源：第一制片人；作者：也也