《財經》記者 高洪浩/文 宋瑋/編輯

中國影視產業持續變革，產業鏈上的每個環節也紛紛進入洗牌期，其中電影發行業是受到沖擊最為明顯的環節之一。《財經》記者獲悉，2018年起多家電影公司已經開始調整收縮自身發行業務，其中包括星美影業、眾合千澄、恒業影業等公司。

據《財經》記者了解，擁有影城資源的星美影業，以及眾合千澄影視在近期已經解散了其發行團隊，恒業影業則解散了除北上廣深四城以外的其他地區發行團隊。

一位接近星美影業人士告訴《財經》記者，2018年星美影業為主出品、星美影視發行為主發行的電影《黃金花》等影片已經是委托其他發行公司進行相關發行工作。根據貓眼電影，2017年星美主發行4部電影，累計2.1億元票房。

眾合千澄影視在2017年主發行了張揚執導的電影《皮繩上的魂》，黎明執導、張涵予和杜鵑主演的電影《搶紅》，以及參與口碑高漲的西班牙懸疑電影《看不見的客人》。根據貓眼電影數據，三部電影票房接近2億元，但其中《看不見的客人》就貢獻了1.72億元票房。

以驚悚片起家的恒業影業，其最漂亮的一戰是在2017年拿下了電影《天才槍手》版權并創下泰國電影在中國最好的成績。不過其主發行成績，在2017年累計票房僅為6780萬元。

此外，由萬達影視主導，聯合大地時代發行、金逸影視、橫店電影四家公司組成的五洲電影發行在近年就遭遇挑戰。這個曾于2015年登上民營發行公司榜首的強大發行聯盟，其總經理闕文雄在僅入職一年后，便在2018年初因個人原因遞交辭呈。2017年全年，五洲主發行的影片票房僅為13億，相比2016年12.61億元的營收，五洲發行2017年的營收遭遇“腰斬”，僅為6.5億元。

一位民營影視公司高層對《財經》記者表示，行業最鼎盛的時候，能有接近千家發行公司的存在，但現在除了幾個大的制片公司和院線聯盟以外，剩下的發行公司掰著指頭都能數出來。

隨著電影行業增長趨勢趨于平緩，行業各類資源開始加速整合，向頭部公司開始聚攏；擁有終端資源的院線開始抱團取暖，與傳統發行公司爭奪市場；互聯網票務平臺開始向產業鏈各個環節滲透，并以互聯網平臺資源和優勢顛覆傳統宣發模式。

“大家今年的主題就是‘生存’。”一位國有電影集團發行部人士對《財經》記者表示，有制片能力的大公司往往自己有發行團隊，或者可以交給平臺資源雄厚的在線宣發平臺，傳統的發行公司幾乎沒有存在的價值。

行業資源加速整合

電影發行是指，電影作品完成創作之后，在市場上的出售、租賃活動，這也是影片發行公司的業務，而發行公司則處于連接產業鏈上下游的中間環節。

國內的發行陣營大致分為四種：有制片能力的影視公司，如中國電影、華誼兄弟、光線傳媒、華策影視、博納影業、新麗傳媒、北京文化；在行業擁有深厚資源積累的專業發行公司，如聯瑞影業、聚合影聯、合瑞影業；聚合院線的發行聯盟，如五洲發行、四海發行、國影縱橫、華影天下；新崛起的互聯網發行，包括貓眼微影、淘票票，以及騰訊影業、阿里影業、愛奇藝影業。

但這并不會是一個長期穩定的結構。在好萊塢，僅六大發行公司掌握的主要發行渠道就占據了市場超過75%的份額。反觀國內，根據藝恩數據，2017年排名前十五的民營公司票房占有率為87%，這意味著發行業的整合還將繼續。

中影和華夏作為傳統國有發行公司，擁有壟斷性資源，其地位暫時無可取締。中影集團2017年該公司主導或參與發行國產影片410部，累計票房119.48億元，占同期全國國產影片票房總額的43.86%；發行進口影片109部，票房150.32億元，占同期進口影片票房總額的62.54%。

在剩下的陣營中，競爭則日趨激烈。電影行業增長和前幾年相比趨于緩和，頭部資源也愈發稀缺。一位國有電影集團發行部人士告訴《財經》記者，解散發行團隊的公司或者中小型發行公司的潰敗，最主要的原因就是拿不到片子。

“在行業不算太景氣的時候，很少有公司可以像過去一樣養起一支這么多人的發行和地推團隊。”一位民營影視公司高層告訴《財經》記者。

為了拿到片子，這些公司往往激進地選擇為片子進保底換取發行權，但這也意味著高風險。恒業影業就曾是電影圈的保底大戶，它在2016年接連為《夢想合伙人》、《夏有喬木雅望天堂》等影片進行保底發行。但《夢想合伙人》保底3億，最終票房只有8000多萬，《夏有喬木雅望天堂》與他人合作保底3億，票房最終收獲1.5億。

行業資源愈發集中，并更傾向在全產業鏈都有布局、有強大資金實力的公司，如果一家公司只在某一個環節強是沒有競爭力的。

“現在的很多發行公司已經很難去單純地參與電影的發行業務，而是改為參與投資。”上述人士稱，以其自身為例，盡管該集團坐擁院線資源，但往往接到接到的都是區域發行的業務，大片的發行基本輪不上。最近解散發行業務的星美影業同樣擁有規模不小的影院資源。

互聯網顛覆傳統模式

貓眼、淘票票和微影等票務平臺的出現則進一步顛覆了傳統的發行模式。2015年起，線上購票人數占總人數70%后，手握用戶的票務網站們集體進入發行領域。

它們用預售+票補的策略改變了電影發行的模式：最直接的方式是用票補換取排片，如果影院不增加排片，就不將票補用在此影城，在沒有票補優勢的支撐下，趨利的觀眾會流失到票價更加便宜的影城。由于大部分用戶直接在線上購票，原本駐扎在影院的地推、活動營銷人員也變得雞肋般存在。

“傳統的發行只能跟影城經理談一部電影的百度指數、微博指數表現，但這些數字就像空中樓閣，不如平臺直接給票補來得實際。”一位光線傳媒南方地區發行人員對《財經》記者。

一位民營影視公司高層對《財經》記者表示，互聯網平臺強勢的最大影響在于，它們目前只專注于搶奪頭部資源和大片，并能夠穩穩占據硬檔期。這意味著中小型體量的影片、類型片以及藝術電影的生存空間在未來將會越來越小。

“我們現在發片子只能盡量繞開硬檔期，避免和在線平臺正面沖突。”上述高層表示，這將是一個惡性循環。

不過接受采訪的業內人士表示，對大公司而言仍有必要保留自己的發行團隊。在線票務平臺參與發行往往會集中爭奪硬檔期的頭部內容，因為那是最有利可圖的。因此在其它檔期和其它類型的電影上，傳統發行仍有很大的空間。

未來的趨勢將是發行業務逐漸與宣傳、營銷業務融合，在口碑傳播的時代，好的營銷與宣傳策略仍然是必備的能力。什么檔期上、什么時候開預售、票補策略是什么都有講究。

三四五線城市以及鄉縣地區，獨立的影城占大頭，他們往往傾向于自主排片，從業人員不專業、無超前看片會、沒時間進行信息分析、不善待宣傳物料，這些空白都需要專業的發行團隊去填補。

最重要的是，現在內容的好壞越來越成為決定票房高低的關鍵因素，而對好內容的挑選和把控恰恰是傳統電影人的優勢。上述高層稱，只要擁有好的內容，即便平臺優勢再明顯也起不到太大的作用。